7.教育館の彫刻、オブジェ

　今日は白樺教育館の彫刻､オブジェを紹介しましょう。
その前にちょっと前振りを。

　民藝（みんげい）という考え方を広めたのは周知のように 柳宗悦（むねよし）です。その柳の逸話（いつわ）にこんな話があります。
　柳家で普段日常的に使っている食器類がときどきなくなることがあるそうな。 よく探してみると民藝館の陳列棚に設置されていた、なんてことがたびたびあったといいます。

　『用の美』を説いた柳の面目躍如（やくじょ）といったところですね。
でもこれは一体何を意味しているのでしょうか。もうちょっと考えてみましょう。

う〜ん、と。
　美術品は専門家によって評価され、作品の世俗的な価値（要するに値段ですね）もそれによって決まってくるといってよいでしょう。美術品は専用の施設にありがたく陳列され、私たち一般人には美術品そのものに価値があるかのように思わせます。
　でもちょっと待ってください。本来美術品ていうのは、私たち人間に、より良い、豊かな生をもたらすために持ち込まれたものではなかったのか。私たちの生と切り離された美のための美の追求ではなく､私たちの生活世界からもう一度美というものを見直してみようじゃないか。
　柳の民藝の思想からはそのようなメッセージが強烈に放たれているような気がします。

　ここには普遍的な思想が流れています。たとえば哲学に土俵を移せば、こんな風にいうこともできるでしょう。

　優れた哲学は、歴史上悲惨な状況に人間が直面したときの苦悩と絶望、そして『人間にとってより良い生とは何か、どのように考えたらよいのか』という未来への希望から生まれてきたといえます。
　市民社会の原理、民主主義もまたそこから生まれたのです。学問の世界で純粋に哲学的知識を集積したり、理論の微細な差異を探求したり、論理的な厳密性を追及することと、私たちの豊かな生を実現することとは何の関係もありません。要は私たちがより良い生を享受できるような、生活世界に立脚した考え方を追求することが重要なのです。

　いつのまにか 民知の説明のようになってしまいました。話を戻しましょう。教育館の彫刻･オブジェはすべて、生活の場の中に置かれています。実際に来館する皆さんが使うものも少なくありません。『用の美』そのものともいえます。
ただし、民藝は姿の見えない民間の工人の技から生まれたものですが、教育館に置かれたものは個人の意志が明確にある作品群ですから民･芸術ということになりましょうか。

　さて、学問は大学で、音楽はコンサートホールで、美術品は美術館で、などと硬直なことをいわず､生活世界からこれらを問い直してみようではありませんか。知識の集積より民知の追求です。

　いかがでしたか。より豊かな生を満喫することは必ずしも大きな家に住んだり、高価な車や調度品に囲まれることでもなく、ましてや有名な美術品を所有することでもないですよね。
　中々生活に余裕（お金というわけではないです）がないと出来ないことですが、身近なところからチャレンジしてみてはいかがでしょうか。私もちょっと考え直してみようか、という気分です。
　これもまた民知の追求にちがいありません。